La plupart des développeurs croient qu'écouter de la musique en travaillant les aide à atteindre un état de flow (flow state). Écouter de la musique en travaillant les aide à élever leur niveau de concentration.
En se tournant vers le passé, on constate que les bienfaits de la musique sur le développement humain étaient déjà connus au moins depuis l'Antiquité grecque. Autant l'éducation des jeunes Athéniens que celle des jeunes Spartiates était fondée sur deux disciplines: la gymnastique et la musique. La gymnastique comme activité préparant les jeunes aux rigueurs militaires. Mais aussi comme activité excellente en soi. Le caractère combattif (agonal) des Grecs anciens s'exprimait notamment lors des jeux olympiques où le triomphe assurait aux vainqueurs d'être honorés par leurs pairs toute leur vie.
La musique était quant à elle considérée comme l'art suprême en "occupant une place essentielle dans la vie politique, sociale et religieuse de la Grèce Antique". Par sa nature intangible (non matérielle), la musique représente la porte d'entrée dans le monde de l'esprit: des mathématiques à la philosophie. De plus, l'apprentissage et la pratique de la mesure et la science des proportions revêtent aussi un aspect éthique.
https://www.wikiwand.com/fr/Musique_de_la_Gr%C3%A8ce_antique
musique de la Résistance
Rembetika est la musique qu'on associe le plus souvent à la Grèce. Le son du bouzouki, des tonalités orientales et des chants semblables à une litanie.
Ce n'est pas tant un style musical qu'une sous-culture à part entière. La culture de la classe ouvrière et opprimée par l'occupant ottoman. La rembetika est une façon artistique de résister à l'envahisseur. Une façon de se rappeler à soi-même. Affirmer son identité.
On dit aussi que la rembetika est le 'blues grec'. On comprend le blues comme un état d'esprit, comme un sentiment viscéral. Une manière d'exprimer des émotions complexes comme l'origine perdue et le déracinement. Un état d'esprit l'espoir et le désespoir.
My Rembetika Blues - https://www.youtube.com/watch?v=HlQha1DfUic
occultisme et avant-garde
Le chanteur Genesis P-Orridge véhicule par sa musique une critique sociale radicale. Une critique de la société capitaliste et de tout ce qui peut être considéré comme un opium intellectuel. Autant par sa personnalité, son identité sexuelle que par sa musique, Genesis P-Orridge assume pleinement son rôle d'artiste. Quelqu'un qui remet en question les idées reçues et propose une nouvelle vision du monde.
"Étrangement, ceux qui sont le plus méprisés aujourd'hui sont les mieux taillés pour la survie" - Genesis P-Orridge
Décédée au tout début de la pandémie de COVID-19 (14 mars 2020) à New York City, ils (pronom préféré) n'aura pas l'opportunité de pouvoir dire "J'avais raison!". En effet, P-Orridge prédisait depuis longtemps la fin du genre humain suite à une pandémie meurtrière...
Écouter la musique de Genesis P-Orridge n'est pas une expérience particulièrement agréable. Un peu dans la même veine que de participer à une séance de 'fight club' n'est pas agréable. C'est-à-dire qu'on se contraint à l'écouter pour obtenir certains bienfaits qu'on ne peut obtenir qu'en cessant de se vautrer dans notre zone de confort.
On doit écouter la musique de Genesis P-Orridge, COUM Transmissions et Throbbing Gristle à dessein. Comme dans tout art d'avant-garde, il y a une recherche artistique préalable à la production. Pour apprécier cette musique un travail intellectuel est nécessaire. On est récompensé d'avoir fait des recherches sur l'histoire de l'artiste, sa philosophie et son message. Ca nous aide à dépasser l'inconfort et tirer profit du message de l'artiste.
- https://www.wikiwand.com/en/Genesis_P-Orridge
- https://www.theguardian.com/music/2018/dec/10/genesis-p-orridge-throbbing-gristle
- Genesis P-Orridge : guru of the occult, industrial music and pandrogyny (2012) | Tracks ARTE - https://www.youtube.com/watch?v=vCJU8wI3pxI
guérir par la musique
La musique du village marocain de Jahejouka fut popularisée en occident dans les années 1960 par le guitariste des Rolling Stones Brian Jones et Timothy Leary, le porte-parole de la culture psychédélique.
Les maîtres musiciens de Jajouka sont inspirés par le soufisme. Le soufisme est un courant mystique de l'islam. Le soufisme est organisée en confréries et il nourrit une approche mystique à la spiritualité. Leur musique a pour effet d'induire un état de transe chez ses auditeurs.
Leur pratique musicale vise l'extase : l'union avec le divin.
Nous avons une cérémonie chaque année pour Boujeloud (une divinité mi-homme, mi-bouc représentant la fertilité). Et puis nous jouons de la musique tous les vendredis pour honorer ce saint, Sidi Ahmed Sheikh, et pour les malades et les fous qui ont perdu la tête. Et après avoir joué, les gens deviennent normaux dans leur vie. Nous le faisons depuis des milliers d'années. C'est comme un hôpital. De nombreuses personnes qui viennent sont allées voir des médecins en Europe et n'ont pas été guéries. Ensuite, ils restent au village et nous les attachons et nous jouons de la musique chaque semaine, et ils se sentent mieux. - Bachir Attar
